Ayer 30 de septiembre teníamos una cita en los Metropol Studios de Madrid del gran Alex Cappa para realizar una escucha completa del nuevo y esperado álbum de los madrileños VITA IMANA.

Nada más llegar al impresionante estudio que ha conseguido crear Alex Cappa (llevo muchos años en esto y jamás había visto una infraestructura tan completa y profesional) , nos recibe Miriam con su  amabilidad y pasamos a la zona donde la banda nos tenía preparado un cocktel. Tras unos saludos y charlar de todo lo que nos ha pasado durante estos últimos 3 años, e ir preguntando ciertos aspectos de la grabación, pasamos a la sala de escucha para degustar ‘VI‘, el nuevo disco de Vita Imana que se pondrá a la venta en la primera mitad de este mes de Octubre.

Quiero comenzar diciendo que en este álbum te vas a encontrar con una grata sorpresa. Vita Imana ha pensado, reflexionado y decidido, darle a la banda ese toque «impersonal» que tan rectos les ha llevado por un siempre buen camino. En este disco te vas a encontrar con temas que suenan a Vita Imana pero mucho más abiertos en sonorabilidad, siguiendo su línea pero sin encasillarse en este sonido étnico tan característico de la banda. Aportando más sonidos que el Groove pero, no me confundáis, es escuchar los primeros 20 segundos y ya sabes que son Vita Imana, sin embargo su música esta vez se mueve por más atmosferas y, en momentos del álbum puedes escuchar partes de puro Thrash Metal, partes de puro Death Metal, partes de puro Heavy Metal, pero siempre, dentro de la estructura Vita Imana, algo que además de sorprender, han sabido conjuntarlo de manera perfecta. Personalmente podría decir que este ‘VI‘ es un disco de Vita Imana muy fresco y el que mejor entra a primera escucha.

ASÍ SUENA ‘VI’, TEMA A TEMA:

‘Coltán‘ es un cañonazo en toda regla, con unas percusiones brutales y una voz de Mero Mero diabólica, sin descanso. Un tema con mucha armonía y arreglos de guitarra, con riff’s demoledores en su interior que le dan un toque muy atractivo. Si añadimos, no solo esta, si no todas las letras de este disco en general, tengo que decir que el mensaje de cada una de ellas, es realmente interesante y acertado.

‘Virtual‘ es rapidez, velocidad intensa, con una fuerza y un sonido que te reventará la cabeza. Habla de las redes sociales y es pura tralla, con un Mero Mero de nuevo, inmenso, brutal en todo el recorrido.

En ‘Espiral‘ toca hablar de las guerras y aparecen las primeras percusiones protagonistas al comienzo. Otro tema con unos Riff de guitarra de ultratumba, pegados a percusiones mortales y mucha presencia de bajo, algo de agradecer en este tipo de sonidos tan potentes.

Ahora es turno de ‘Ishtar‘, un tema mitológico letristicamente hablando que cuenta con la sorpresa de que tanto la letra al completo como la melodía de la misma, están compuestas por Leo Jiménez, quien también canta en la mayoría del tema que, tiene historia, así que la contaré rápidamente. Mero Mero pidió a su amigo Leo una colaboración, cuando Leo escucho el tema dijo: ‘Este tema parece que le he compuesto yo, quiero hacer la letra. ¿Puedo?’. A lo que la banda accedió con un resultado que te hará recordar a STRAVAGANZZA. El tema se cierra con unos riffs brutales, llegando al Death Metal más brutal.

‘Caos‘ sigue la línea del álbum. Será el próximo videoclip de la banda y posee una pegada increíble. Tiene un revuelto en riffs de guitarras impresionantes donde las baterías van cuadradisimas con los golpes de púa. Lo que le da una pegada fuera de lo normal. Realmente fantástico.

‘Sacura‘ es un tema Instrumental con muchos toques japos. Comienzo suave a base de sintes y guitarras, adornados con platos suaves. Sobre el minuto y medio rompe y, siempre muy melódica, avanza cogiendo fuerza para pasados unos minutos volver a romperse en un riff Thrash pesado, para darse una vuelta más por varios sonidos antes de recalar en otro un riff final realmente poderoso y pegón. Pero es que después, vuelve a sorprender cuando llega otro riff Doom apoteósico, para devolvernos a la calma de lo acústico. Un tema envolvente y lleno de matices.

‘Baba-Yagá’ es Vita Imana en estado puro encontrando esa esencia de siempre. Un tema pesado con mucha continuidad y partes muy étnicas en su interior. Esta vez la banda nos habla del “hombre de saco” de la Europa Oriental llamado Baba-Yagá por aquellos lares donde encontramos un final panteriano con un riff, de nuevo, aplastante.

‘Adversario‘ fue el primer adelanto lanzado el pasado mes de Junio, ya lo conocéis tod@s y ya tenéis vuestra opinión. Para los que no la tengan o no lo hayan escuchado, aquí os dejamos como suena:

‘Rubicon‘ habla de no dar un paso atrás cuando has tomado la decisión. ¿Qué decisión?… Aplicable para cada uno de nosotros en cualquier circunstancia. Otro tema brutal en su comienzo con baterías ultra-poderosas. Un tema lleno de fuerza. Quizá el más directo e impactante del recorrido hasta ahora.

‘Defensa‘ esta lleno de percusión y de Thrash del bueno. Con cambios casi progresivos en algunas partes. Te hará recordar el sonido Bahia de San Francisco en muchos momentos, sin dejar siempre y quiero dejarlo claro, de sonar a Vita Imana, aunque esa “salida del tiesto” que han hecho con este disco es de agradecer y mucho.

‘Inevitable‘ tiene una letra muy social, aplicable a muchos aspectos de la vida. Comienza muy abierto. A veces se mueve en terrenos tranquilos y vuelve a la caña con un estribillo apoyado por las voces por Pepe (bajista) llenas de rabia y fuerza. Le acompaña un solo plácido que es casi melodía.

Y el disco se cierra con ‘Licántropo‘, un tema donde la banda nos insistió en la forma que han cambiado su visión a la hora de componer y aunque suena a Vita Imana, encontrarás muchos sonidos varios de la máxima brutalidad sonora. Mero Mero realiza los guturales más diabólicas de todo el disco. Otro tema lleno de ferocidad para cerrar un disco que, personalmente, me ha dejado sorprendido y muy satisfecho.

En líneas generales, VITA IMANA, sin salirse de lo establecido, ha sabido completar su sonido añadiendo factores que hasta ahora no se habían visto en la banda, tanto si hablamos de sonido como de letras, con un resultado, francamente espectacular.

Miguel Egun.