El grupo de death metal melódico Re-Armed, originario de la capital de Finlandia, regresa con un nuevo sencillo, «Fragments of Time».
Fiel a su sonido característico, la banda ofrece un tema contundente, lleno de melodías vibrantes, riffs impactantes y un toque de groove. El resultado es una pieza diversa y atmosférica de death metal melódico.
La banda comenta sobre el lanzamiento:
Una canción versátil con fuertes melodías y un toque de groove. La letra explora el concepto del tiempo: cómo a veces nos quedamos anclados en el pasado o soñamos demasiado con el futuro, mientras la vida transcurre aquí y ahora.
La banda finlandesa de heavy rock I.F.A lanzó el tercer sencillo «Pedon kieli» de su próximo álbum de estudio «Tiimalasi«, que se lanzará el 8 de agosto de 2025 a través de Inverse Records. También se ha realizado un video musical para la canción, que se puede ver al termino de las siguuientes declaraciones de la banda sobre el:
La letra de la canción se basa en la novela homónima de Janne Tulonen, que se publicará el mismo día. La canción busca seguir la reflexiva historia de crecimiento de la novela, con sus éxitos y decepciones, vientos de cola y reveses, y el conflicto entre el bien y el mal en cada uno de nosotros.
El escenario principal de la novela es Vihti, la ciudad natal de I.F.A., lo que brindó a la banda la oportunidad de explorar y presentar un barrio familiar también a través del video musical filmado para la canción. La melodía era agradable con su tono melancólico pero esperanzador. Las largas notas melódicas del inicio reflejan la persistente y atormentadora atmósfera de eternidad que nosotros, los atormentados, sentimos en nuestro interior hasta el final de nuestras vidas. La melodía también proporcionó una excelente plataforma para tocar un solo melódico de guitarra, que combina a la perfección con la hermosa Ambiente de rodaje del vídeo musical de la canción.
La banda chilena de metal melódico en español, Pronoias, continúa su ascendente trayectoria con el lanzamiento de su nuevo videoclip, «Fortaleza«. Este estreno no solo reafirma la identidad de la agrupación, sino que también marca un hito en su producción audiovisual, con una propuesta que equilibra potencia, emotividad y una estética impecable.
Desde su formación en la ciudad de Viña del Mar en 2015, Pronoias ha cultivado un sonido único que fusiona metal progresivo, power metal y elementos sinfónicos, creando una experiencia sonora envolvente con un fuerte espíritu terapéutico. Conformada por Elizabeth Villegas (voz), Danitza Villarroel (violín), Félix Barros (guitarra), Mauricio Catalán (bajo), Joaquín Ramírez (batería) y Lucas Salazar (teclados), la banda se ha posicionado como una de las principales exponentes del género en Hispanoamérica.
El videoclip de «Fortaleza» no es solo una pieza visual; es una declaración de principios. A través de una cuidada cinematografía y una narrativa que exalta la lucha interna y la superación personal, Pronoias entrega una obra con un mensaje universal y profundo.
Sobre el significado de la canción, Elizabeth Villegas, vocalista de la banda, señala:
Muchas veces aprendemos a callar, a encajar o a esconder quiénes somos por miedo a incomodar, y eso, tarde o temprano, no nos permite creer en nosotros mismos. En ese aspecto, el video refleja ese viaje interno entre la inseguridad y la seguridad mediante una transición de la sombra a la luz, pero sin ver la oscuridad como algo malo, sino como el paso necesario para descubrir los colores y la voz propia”. Agrega, además: “Para mí, ‘Fortaleza’ es como un mantra, porque cada vez que la escucho vuelvo a ser valiente y conectar con esa parte de mí, libre y auténtica. Esperamos lograr el mismo efecto en quienes la escuchen.
Por su parte, Félix Barros añade:
Nuestro objetivo es que este material sea una puerta de entrada a nuestro universo, junto con presentar la formación actual de la banda al mundo. Este video es el inicio de una estrategia de internacionalización, con especial foco en Europa. Esta vez decidimos trabajar con Abysmo Films, productora especializada en videos musicales para bandas de metal, conocida por haber trabajado con Helloween, Arch Enemy, Katatonia, Powerwolf, entre otras bandas que admiramos mucho.
Con este lanzamiento, Pronoias consolida su presencia como una banda con visión, profesionalismo y un mensaje que trasciende los límites del metal, invitando a nuevos oyentes a descubrir su propuesta y ser parte de este viaje sonoro y emocional.
REDIKIN es una banda neerlandesa de groove rock, conocida por sus actuaciones llenas de energía y su sonido crudo y groove. Tras el lanzamiento de su EP y álbum debut “The Crux”, han atraído la atención con su estilo sin complejos y temas emblemáticos como «You«. En 2025, REDIKIN firmó con Wormholedeath Records, lo que sentó las bases para la promoción global de “The Crux”.
REDIKIN regresa con un nuevo y apasionado video lírico para su canción «You«, un atrevido llamado a la manipulación y los juegos de poder. Con riffs contagiosos y voces sin complejos, este tema de rock con ritmo ofrece una actitud cruda y una verdad sin precedentes. La primera línea lo dice todo: «¿No escuchas las letras, verdad?». Pues ahora sí lo harás.
ELECTROMANCY anuncia su nuevo álbum, “Visions of Utopia”, que llegará el 10 de septiembre de 2025. Combinando el caos helado del black metal, el peso aplastante del doom y la ferocidad visceral del death metal, este viaje de siete canciones se adentra en el panorama emocional de la experiencia de la compositora y multiinstrumentista Steph Tranovich, con la enfermedad crónica y la discapacidad. Desde la desesperación abrasadora y la rabia catártica hasta la frágil esperanza, “Visions of Utopia” es a la vez una avalancha sonora y un testimonio de perseverancia, transformando el dolor en poder y ofreciendo luz a quienes navegan en su propia oscuridad.
Steph comenta:
“Visions of Utopia” no pierde de vista mis luchas, pero ve un futuro brillante y esperanzador justo en el horizonte. Estos últimos años he visto mucho progreso en mi salud, y también algunas recaídas intensas. Pero he crecido de nuevo y he estado encontrando maneras de prosperar realmente dada mi discapacidad. Este álbum te lleva a través de ese viaje: esperanza, recaída, recuperación y una renovada apreciación por la vida.
Intro
Utopic Visions
Brief Moments of Total Collapse
Nonlinear Healing
Repair
Thriving Cyborg
Static Ecstatic
La banda italiana de black metal punk STYGIAN ha presentado su segundo sencillo, «Spirit in the Mist», un adelanto de lo que vendrá en su álbum debut «Dreadlands«, disponible el 4 de julio de 2025 a través de Time To Kill Records.
Retomando la esencia de «Death Rite», «Spirit in the Mist» ofrece una mezcla cautivadora de furia crust y atmósferas oscuras, repleta de la urgencia cruda y los matices melódicos que definen el sonido de la banda. Desde la escena underground de Rávena, STYGIAN continúa forjando su propio camino, marcado por la emoción visceral y la agresividad implacable.
01. Death Rite
02. Endless Hunger
03. You Will Not Survive This Night
04. Runic Ritual
05. Burning Mires
06. Shadow of a Massacre
07. Falling God
08. Unholy Ways
09. Spirit in the Mist
10. Where Dead Men Stand
En el trasfondo de la escena musical heavy de Lexington, KY, pocas bandas han impactado con tanta fuerza como CROP. Desde su formación en 2020, este cuarteto formado por, Marc Phillips (voz), Zach Hunter (guitarra), Braun Dabney (bajo) y Andrew Beauvier (batería), han creado un sonido que se siente a la vez peligrosamente crudo y resueltamente refinado, arraigado en la aplastante gravedad del grunge de los 90, pero extendido hacia algo más oscuro, más pesimista y completamente propio.
Su próximo lanzamiento, SSRI , disponible el 22 de agosto de 2025 a través de Third House Communications, no es solo un segundo álbum, es una revelación psicológica. A lo largo de 34 minutos y 46 segundos, CROP se adentra en los escombros internos del duelo, la aceptación, el autosabotaje y la supervivencia, envuelto en una distorsión tan densa que asfixia y letras tan agudas que sangran. El disco abre con el instrumental «Flatline«, un telón sombrío que se alza sobre lo que parece la banda sonora de un apocalipsis personal. Rápidamente se sumerge en «Formaldehyde«, un relato brutal de presenciar el declive de alguien hacia el suicidio. Aunque escrita sobre otra persona, el peso aplastante de la canción proviene de cómo esa pérdida se imprimió en el narrador. Dice Marc Phillips,
Apenas nos impactamos el uno al otro en vida»,pero en la muerte, dejó una marca que se sintió más profunda que definitiva»
Flatline
Formaldehyde
Godamn
10-56
Alone
Breath
Break
